Grabado en madera

El grabado en madera es una técnica de grabado en la que un artista trabaja una imagen o matriz de imágenes en un bloque de madera. Funcionalmente una variedad de grabado en madera , utiliza impresión en relieve , donde el artista aplica tinta a la cara del bloque e imprime usando una presión relativamente baja. Por el contrario, el grabado ordinario , como el aguafuerte , utiliza una placa de metal para la matriz y se imprime mediante el método de huecograbado , donde la tinta llena los valles , las áreas eliminadas. Como resultado, los grabados en madera se deterioran con menos rapidez que los grabados en placa de cobre y tienen un carácter distintivo blanco sobre negro.

Thomas Bewick . Lechuza común ( Tyto alba ) en Historia de las aves británicas . 1797–1804.

Bolsa de arena forrada en cuero, bloques de madera y herramientas ( buriles ), utilizados en el grabado en madera.

Thomas Bewick desarrolló la técnica del grabado en madera en Gran Bretaña a finales del siglo XVIII. ^[1] Su trabajo se diferenciaba de los grabados en madera anteriores en dos aspectos fundamentales. Primero, en lugar de usar herramientas de tallado en madera como cuchillos, Bewick usó un buril de grabador (más grave). Con esto, pudo crear líneas finas y delicadas, a menudo creando grandes áreas oscuras en la composición. En segundo lugar, el grabado en madera utiliza tradicionalmente la fibra del extremo de la madera, mientras que la técnica anterior utilizaba la fibra lateral más suave. El aumento de dureza y durabilidad resultante facilitó imágenes más detalladas.

Los bloques grabados en madera se podían utilizar en imprentas convencionales , que estaban experimentando rápidas mejoras mecánicas durante el primer cuarto del siglo XIX. Los bloques se hicieron a la misma altura que, y se combinaron junto con, tipos móviles en diseños de página , por lo que los impresores pudieron producir miles de copias de páginas ilustradas casi sin deterioro. La combinación de este nuevo método de grabado en madera y la impresión mecanizada impulsó una rápida expansión de las ilustraciones en el siglo XIX. Además, los avances en el estereotipo permitieron que los grabados en madera se reprodujeran en metal, donde podrían producirse en masa para venderlos a los impresores.

A mediados del siglo XIX, muchos grabados en madera rivalizaban con los grabados en placa de cobre. ^{[2] El} grabado en madera fue utilizado con gran éxito por artistas del siglo XIX como Edward Calvert , y su apogeo duró hasta principios y mediados del siglo XX cuando Eric Gill , Eric Ravilious , Tirzah Garwood y otros lograron logros notables . Aunque ahora se utiliza menos, la técnica sigue siendo apreciada a principios del siglo XXI como técnica especializada de alta calidad en la ilustración de libros, y es promovida, por ejemplo, por la Society of Wood Engravers , que celebra una exposición anual en Londres y otros países británicos. lugares.

Este es un gran grabado en madera en una portada de 1883 del Periódico Ilustrado de Frank Leslie . Estos impresos de noticias se componían de múltiples bloques de componentes, combinados para formar una sola imagen, a fin de dividir el trabajo entre varios grabadores.

En la Europa de los siglos XV y XVI, los grabados en madera eran una técnica común en el grabado y la impresión, pero su uso como medio artístico comenzó a declinar en el siglo XVII. Todavía estaban hechos para trabajos básicos de imprenta, como periódicos o almanaques. Estos requerían bloques simples que se imprimían en relieve con el texto, en lugar de las elaboradas formas de huecograbado en las ilustraciones de libros y el grabado artístico de la época, en las que el tipo y las ilustraciones se imprimían con planchas y técnicas independientes.

Los inicios de las técnicas modernas de grabado en madera se desarrollaron a finales del siglo XVIII y principios del XIX, con las obras del inglés Thomas Bewick . Bewick generalmente grababa maderas más duras, como el boj , en lugar de las maderas utilizadas en los grabados en madera, y grababa los extremos de los bloques en lugar de los lados. ^[2] Al encontrar un cuchillo para cortar madera que no era adecuado para trabajar contra la fibra en maderas más duras, Bewick usó un buril (o más grave), una herramienta de grabado con una punta de corte en forma de V. ^[2] Como explica Thomas Balston, Bewick abandonó los intentos de los anteriores grabadores de madera de imitar las líneas negras de los grabados en cobre. Aunque no fue, como se afirma con frecuencia, el inventor del grabado en madera, fue el primero en reconocer que, como las incisiones hechas por el más grave en el bloque de madera impreso en blanco, el uso correcto del medio era basar sus diseños tanto como posible en líneas y áreas blancas, por lo que se convirtió en el primero en usar su más grave como un instrumento de dibujo y en emplear el medio como un arte original '. ^[3] Desde principios del siglo XIX, las técnicas de Bewick se fueron extendiendo gradualmente, especialmente en Gran Bretaña y Estados Unidos.

Alexander Anderson introdujo la técnica en los Estados Unidos. El trabajo de Bewick lo impresionó, por lo que realizó ingeniería inversa e imitó la técnica de Bewick, usando metal hasta que supo que Bewick usaba madera. ^[4] Allí fue ampliado por sus estudiantes, Joseph Alexander Adams .

Crecimiento de publicaciones ilustradas

Además de interpretar detalles de luces y sombras, desde la década de 1820 en adelante, los grabadores utilizaron el método para reproducir dibujos lineales a mano alzada . Esta fue, en muchos sentidos, una aplicación poco natural, ya que los grabadores tenían que cortar casi toda la superficie del bloque para producir las líneas imprimibles del dibujo del artista. No obstante, se convirtió en el uso más común del grabado en madera.

Los ejemplos incluyen las caricaturas de la revista Punch , las imágenes del Illustrated London News y las ilustraciones de Sir John Tenniel de las obras de Lewis Carroll , esta última grabada por la firma de Dalziel Brothers. En los Estados Unidos, las publicaciones grabadas en madera también comenzaron a afianzarse, como Harper's Weekly .

Frank Leslie , un grabador de origen británico que había dirigido el departamento de grabado del Illustrated London News , emigró a los Estados Unidos en 1848, donde desarrolló un medio para dividir el trabajo para realizar grabados en madera. Un solo diseño se dividió en una cuadrícula y cada grabador trabajó en un cuadrado. Luego, los bloques se ensamblaron en una sola imagen. Este proceso formó la base de su Periódico Ilustrado de Frank Leslie , que compitió con el de Harper en la ilustración de escenas de la Guerra Civil Estadounidense.

Nuevas técnicas y tecnologías

La técnica modificada en el grabado en madera Crucifixión de Jesús diseñado por Gustave Doré .

A mediados del siglo XIX, se desarrolló el electrotipado , que podía reproducir un grabado en madera sobre metal. ^[5] Con este método, se podría producir en masa un solo grabado en madera para su venta a imprentas y conservar el original sin desgaste.

Hasta 1860, los artistas que trabajaban para el grabado tenían que pintar o dibujar directamente sobre la superficie del bloque de madera y la obra de arte original fue realmente destruida por el grabador. En 1860, sin embargo, el grabador Thomas Bolton inventó un proceso para transferir una fotografía al bloque.

Aproximadamente al mismo tiempo, los grabadores franceses desarrollaron una técnica modificada (en parte una vuelta a la de Bewick) en la que el rayado cruzado (un conjunto de líneas paralelas cruzando otro en ángulo) se eliminó casi por completo. En cambio, todas las gradaciones tonales se representaron mediante líneas blancas de diferente grosor y cercanía, a veces divididas en puntos para las áreas más oscuras. Esta técnica aparece en los grabados en madera después de Gustave Doré .

Hacia finales del siglo XIX, una combinación del proceso de 'foto sobre madera' de Bolton y el mayor virtuosismo técnico iniciado por la escuela francesa dio al grabado en madera una nueva aplicación como medio de reproducir dibujos en aguadas con acuarelas (en contraposición a líneas dibujos) y fotografías reales. Esto se ejemplifica en las ilustraciones de The Strand Magazine durante la década de 1890. Con el nuevo siglo, las mejoras en el proceso de semitonos dejaron obsoleto este tipo de grabado reproductivo. En una forma menos sofisticada, sobrevivió en anuncios y catálogos comerciales hasta aproximadamente 1930. Con este cambio, el grabado en madera quedó libre para desarrollarse como una forma creativa por derecho propio, un movimiento prefigurado a fines del siglo XIX por artistas como Joseph Crawhall. II y los hermanos Beggarstaff .

Timothy Cole era un grabador de madera tradicional que realizaba copias de pinturas de museos por encargo de revistas como The Century Magazine .

El bloque que se muestra desde arriba. Observe el área circular que marca la madera dañada y reparada a la izquierda junto a la figura de un hombre.

Una impresión hecha a partir del bloque. El área circular reparada es visible a la derecha entre el hombre y el perro.

Los bloques para grabar en madera suelen estar hechos de boj u otras maderas duras como limoncillo o cerezo. Son caras de comprar porque la madera de la fibra final debe ser una sección a través del tronco o la rama grande de un árbol. Algunos grabadores de madera modernos utilizan sustitutos hechos de PVC o resina, montados en MDF , que producen resultados igualmente detallados de un carácter ligeramente diferente.

El bloque se manipula en un "saco de arena" (un cojín circular de cuero relleno de arena). Esto ayuda al grabador a producir líneas curvas u onduladas con una mínima manipulación de la herramienta de corte.

Los grabadores de madera utilizan una variedad de herramientas especializadas. El grabador de pastillas es similar al buril utilizado por los grabadores de cobre de la época de Bewick y viene en diferentes tamaños. Se utilizan varios tamaños de sepulturero en forma de V para incubar. Otras herramientas más flexibles incluyen el spitsticker , para líneas onduladas finas; el escarificador redondo para texturas curvas; y el escarificador plano para limpiar áreas más grandes.

El grabado en madera es generalmente una técnica en blanco y negro. Sin embargo, un puñado de grabadores de madera también trabaja en color, utilizando tres o cuatro bloques de colores primarios, de forma paralela al proceso de cuatro colores en la impresión moderna. Para hacer esto, el impresor debe registrar los bloques (asegúrese de que se impriman exactamente en el mismo lugar de la página). Recientemente, los grabadores han comenzado a utilizar láseres para grabar madera.

Grabado para el paraíso de Dante (Paradiso) de Doré

Don Quijote grabado por Paul Gustave Louis Christophe Doré

Otro grabado de Don Quijote de Doré, que prefirió trabajar con grabados en madera.

• Flammarion grabado , un célebre grabado en madera.

• Balston, William. Grabado en madera inglés 1900-1950 (2015) ISBN  048679878X
• Felicidad, Douglas Percy. Una historia del grabado en madera: la edición original (2013) ISBN  1620874695
• Brett, Simon. El globo de un grabador (2002) ISBN  1901648125
• Brett, Simon. Grabado en madera: cómo hacerlo (3a ed.2011) ISBN  1408127261
• Simon Brett. Grabadores: un manual para los noventa (1987) ISBN  1851830030
• Carrington, James B. 'Ilustración estadounidense y artes reproductivas', Revista Scribner ; (Julio de 1992), págs. 123-128.
• Desmet, Anna. Escena a través de la madera: un siglo de grabado en madera moderno (2020) ISBN  9781910807378
• Garrett, Albert. Grabado en madera británico del siglo XX: una visión personal (1980) ISBN  0859676048
• Garrett, Albert. Una historia del grabado en madera británico (1978) ISBN  0859360776
• Linton, William James. Grabado en madera: manual de instrucciones (1884) ISBN  1120959225
• Mackley, George. Grabado en madera (1981) ISBN  0905418840
• Moser, Barry. Grabado en madera: el arte del grabado en madera y el grabado en relieve (2006) ISBN  9781567922790
• Museo de Bellas Artes, Springfield MA. Grabado de Nueva Inglaterra, Las impresiones de Asa Cheffetz (1984) ISBN  0916746100
• Pery, Jenny. Un ser más intenso: el arte de seis grabadores de madera (2009) ISBN  095565761X
• Russell, James. Ravilious: Grabados en madera (2019) ISBN  0957666551
• Taylor, Welford Dunaway. El arte de grabar en madera de JJLankes (1999) ISBN  1567920497
• Uglow, Jenny. Nature's Engraver: A Life of Thomas Bewick ”(2006) ISBN  0374112363
• Walker, George. El manual del artista del grabado en madera: técnicas y herramientas para el grabado en relieve (2010) ISBN  1554076358
• Woodberry, George Edward. Una historia del grabado en madera (2015) ISBN  9781523768097

• Prints & People: A Social History of Printed Pictures , un catálogo de la exposición del Museo Metropolitano de Arte (totalmente disponible en línea como PDF), que contiene material sobre grabado en madera.
• Red de grabadores de madera
• Sociedad de Grabadores de Madera

Hamerton, Philip; Spielmann, Marion (1911). "Grabado en madera"  . En Chisholm, Hugh (ed.). Encyclopædia Britannica . 28 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. págs. 798–801.