Palacio de Queluz

El Palacio de Queluz ( portugués : Palácio de Queluz , pronunciación portuguesa:  [kɛˈɫuʃ] ) es un palacio del siglo XVIII ubicado en Queluz , una ciudad del municipio de Sintra , en el distrito de Lisboa , en la Riviera portuguesa . Uno de los últimos grandes edificios rococó que se diseñaron en Europa, [1] el palacio fue concebido como un retiro de verano para Dom Pedro de Braganza , que más tarde se convertiría en esposo y luego rey consorte de su propia sobrina, la reina María I. Sirvió como un lugar discreto de encarcelamiento para la reina María, ya que su descenso a la locura continuó en los años posteriores a la muerte de Dom Pedro en 1786. Tras la destrucción por el fuego del Palacio de Ajuda en 1794, el Palacio de Queluz se convirtió en la residencia oficial del príncipe regente portugués. Juan VI y su familia permanecieron así hasta que la familia real huyó a la colonia portuguesa de Brasil en 1807 tras la invasión francesa de Portugal . [2]

El Palacio de Queluz. La "Fachada Ceremonial" del corps de logis diseñada por Mateus Vicente de Oliveira .
La reina María I y el rey Pedro III , fundadores del Palacio de Queluz

Las obras del palacio comenzaron en 1747 bajo la dirección del arquitecto portugués Mateus Vicente de Oliveira . A pesar de ser mucho más pequeño, el palacio a menudo se conoce como el Versalles portugués . [3] A partir de 1826, el palacio perdió lentamente el favor de los soberanos portugueses. En 1908 pasó a ser propiedad del estado. Tras un grave incendio en 1934, que destruyó un tercio del interior, el palacio fue restaurado en gran medida y hoy está abierto al público como una importante atracción turística.

Un ala del palacio, el Pabellón de la Reina María I, construido por Manuel Caetano de Sousa , se utiliza actualmente como la casa de huéspedes oficial del estado de Portugal , asignada a los jefes de estado extranjeros .

Arquitectura e historia

1.Cour d'honneur and monument to Maria2.Entrance façade3.Court of the corps de logis4.Ceremonial façade5.Triton fountain in the Hanging Garden6.Ogee pediment7.Magnolia avenue8.South facade of the Robillon wing9.Robillon wing10.Colonnade11.Robillon entrance steps12.Chapel and dome13.North wing14.Topiary parterre15.Road16. Another viewUse button to enlarge or cursor to see more
Diagrama simplificado que muestra la distribución del palacio (no a escala). Esta clave se menciona en todo el artículo: haga clic en los números para ver imágenes y detalles.

La arquitectura de Queluz es representativa del período extravagante final de la cultura portuguesa que siguió al descubrimiento del oro brasileño en 1690. [4] Desde principios del siglo XVIII, muchos artistas y arquitectos extranjeros fueron empleados en Portugal para satisfacer las necesidades de la aristocracia recién enriquecida. ; trajeron consigo ideas clásicas de arquitectura derivadas del Renacimiento . En su diseño, Queluz es una revuelta contra el barroco anterior, más pesado, de influencia italiana que precedió al estilo rococó en toda Europa. [4]

Las comparaciones con el Versalles mucho más grande y barroco son injustificadas: se dice que Versalles tiene "un aura de majestad" y fue construido y dedicado para exhibir en piedra "todas las glorias de Francia", [5] mientras que el palacio mucho más pequeño at Queluz ha sido descrito como "más exquisito que magnífico" y que parece "un pastel de cumpleaños muy caro". [6] En su frivolidad, la arquitectura de Queluz refleja el estilo de vida de la familia real portuguesa en el momento de la construcción: durante el reinado del hermano de Dom Pedro, José I , cuando Portugal estaba en la práctica gobernado por un valido o favorito , el Marqués de Pombal . Pombal animó a la familia real a pasar sus días en el país y dejarle los asuntos de estado. [4] Así, la extravagante, casi caprichosa arquitectura de Queluz, apartada de la ciudad capital, representa exactamente la política y los acontecimientos sociales de Portugal durante esta época, y las vidas despreocupadas y extravagantes de sus ocupantes. [4] Sin embargo, el papel de Queluz como refugio para los que no tienen responsabilidad fue de corta duración.

En el ascenso al trono de María, la esposa de Dom Pedro, en 1777, Pombal fue destituido, y Dom Pedro y María gobernaron conjuntamente en su lugar, utilizando el palacio rococó parcialmente terminado en Queluz como un retiro de los asuntos de estado de la misma manera que Federico el Grande usó el otro palacio rococó famoso de Europa, Sanssouci . [7]

Queluz, como se veía en el siglo XVII

El sitio elegido para este retiro de verano estaba en un hueco aislado. [8] Originalmente había sido propiedad del marqués de Castelo Rodrigo . Cuando los españoles gobernantes fueron expulsados ​​de Portugal en 1640, el marqués fue acusado de haber colaborado con los españoles y la propiedad fue confiscada por la Corona portuguesa. La finca y su pabellón de caza se convirtieron en una de las muchas propiedades del rey portugués João IV . Lo dejó a un lado como una de las propiedades reservadas para el segundo hijo del monarca reinante. [9] Por lo tanto, llegó a las manos de Don Pedro, el segundo hijo de Juan V .

El arquitecto Mateus Vicente de Oliveira se había formado con Ludovice de Ratisbon y Jean-Baptiste Robillon  [ fr ] [10] durante la construcción del palacio real y convento de Mafra . El palacio clásico más sombrío y masivo de Mafra no parece haber influido en el diseño de Queluz, que tiene un estilo más ligero y aireado. [1] El trabajo comenzó en 1747 y continuó rápidamente hasta 1755, cuando fue interrumpido por el Gran terremoto de 1755 , después del cual se requirió con más urgencia trabajadores para la reconstrucción de la ciudad. El terremoto resultó ser un catalizador, porque el proceso de reconstrucción urbana estimuló el desarrollo de las artes en Portugal. [4] La arquitectura posterior de Queluz fue influenciada por nuevas ideas y conceptos. Cuando se reanudó el trabajo en 1758, el diseño se adaptó por temor a otro terremoto. Así, las obras posteriores toman la forma de edificios bajos y largos, estructuralmente más estables que un solo bloque alto: como resultado, visto desde la distancia, el palacio se asemeja a largas enfiladas unidas por pabellones más altos en lugar de una sola construcción. [11]

Exterior

La cara pública del palacio a la ciudad: la entrada desde la cour d'honneur . Arquitectónicamente, la más severa de las muchas fachadas del palacio, no da indicios de los excesos arquitectónicos más allá ( ver clave 2 ).
Se llega a la entrada de Robillon mediante tramos de escalones ingeniosamente diseñados adornados con estatuas que emplean una perspectiva forzada ( ver clave 11 ).
Queluz es conocido por sus jardines y sus características, incluida la famosa Fuente de Neptuno.

El público fachada del palacio enfrenta directamente en una plaza de la ciudad y toma la forma de dos bajas, simétrico, de cuadrante alas que flanquean las alas hacia adelante alcance de una pequeña central de corps de logis , formando así un semi-circular patio de honor ( ver clave 1 ). El ala sur de las dos alas cuadrantes termina en la capilla con cúpula en forma de cebolla , mientras que el ala norte contenía las cocinas y los cuartos de servicio ( ver claves 2, 1 y 13 ). [12] La única decoración proviene de los simples frontones clásicos sobre las ventanas. Esta fachada, que se ve más fácilmente desde la ciudad, presenta un rostro público decoroso e impasible con una de las elevaciones arquitectónicamente más severas del palacio ( ver ilustración a la derecha ).

Oliveira fue el responsable directo de la "Fachada Ceremonial" del "corps de logis", el bloque rectangular que forma el núcleo del palacio, y algunos de los patios interiores. Su antiguo tutor, el francés Jean-Baptiste Robillon, estaba a cargo de los jardines, muchos edificios y los interiores rococó. A su vez, fue asistido por Jean-Baptiste Pillement y otros artistas franceses y portugueses. La "Fachada Ceremonial" es la vista más conocida del palacio. De proporciones clásicas, está decorado exteriormente con revoques de travertino y cartelas delicadamente talladas en las ventanas. Ha sido descrito como un "ejemplo armonioso del barroco portugués". [9] Esta fachada con sus alas laterales de una sola planta forma un patio de tres lados que contiene el "Jardín Colgante", llamado así porque, al igual que los Jardines Colgantes de Babilonia , está en una terraza elevada ( ver clave 5 ).

La segunda parte principal del palacio es la gran ala occidental, conocida como ala Robillon o Pabellón Robillon, que ilustra mejor que ningún otro los excesos de la arquitectura barroca y rococó ( ver clave 9 ). Terminado en 1779, tiene una columnata dórica que recorre toda la longitud de sus fachadas oeste y sur, cuyo techo proporciona un balcón con balaustradas accesible desde el piso superior ( ver clave 10 ). Debido a la topografía del sitio, el lado este aparece como un edificio de una sola planta, con solo el piso superior visible sobre el suelo en el "Jardín Colgante". La balaustrada del techo del ala del Robillon está rota por pesados frontones en segmentos adornados con figuras estatuarias reclinadas; la propia balaustrada también está adornada con flambeaux , estatuas y trofeos de armaduras pesadas ( ver ilustración a continuación ).

El ala Robillon contiene una entrada al palacio a la que se accede por tramos de escalones escalonados ingeniosamente diseñados. Su diseño crea una ilusión de una perspectiva más larga y más alta, centrada en una esquina de una terraza debido a las exigencias del sitio, y dividida en pleno vuelo para no dirigir la mirada y los pasos hacia un ángulo de la columnata más allá. Los escalones están adornados con elaboradas estatuas ( ver clave 11 ). Los vanos de la fachada están estucados en rosa rosa, contrastando con los motivos y pilastras de piedra natural ( ver ilustración ).

En 1760, Pombal dispuso que Dom Pedro se casara con la inestable hija del rey, María, la heredera al trono. Pombal animó a la pareja a vivir con sus hijos en el palacio inacabado de Queluz, lejos de la sede del gobierno. Siempre había sido un retiro favorito de la pareja y fue su hogar principal antes de la adhesión de María. Se hicieron más ampliaciones para reflejar la elevación del palacio de retiro en el campo a palacio real. Sin embargo, María había despedido a Pombal en su ingreso y, como monarca gobernante, no tenía tiempo para pasar sus horas en el país. Dom Pedro interfirió poco en los asuntos de estado, prefiriendo dedicar su tiempo a asuntos religiosos. [13]

Con la muerte de Dom Pedro en 1786, se completó todo el trabajo interior. [14] Esto fue una suerte, ya que a partir de este período la salud mental de su viuda se deterioró, hasta que en 1794, ella y su corte tomaron residencia oficial y permanente en Queluz. Allí, la Reina ahora completamente loca podría ocultarse de la vista de sus súbditos. Su hijo mayor, más tarde el rey João VI , fue nombrado regente y gobernó desde Lisboa y el gran palacio de Mafra. [15]

En 2004, el Fondo Mundial de Monumentos inició un programa para restaurar las esculturas de plomo del escultor británico John Cheere , así como algunas de las otras características del jardín. El proyecto está en curso.

Interior

El interior del palacio recibió no menos atención a los detalles y al diseño que el exterior. Se empleó a artesanos franceses para decorar las habitaciones, muchas de las cuales son pequeñas, con paredes y techos pintados para representar escenas alegóricas e históricas. Los ladrillos rojos pulidos se usaban con frecuencia para los pisos, para una apariencia rústica y frescura en climas cálidos. [1] Los numerosos pabellones altos que unen las distintas alas inferiores del palacio permiten una serie de habitaciones largas y bajas interrumpidas por habitaciones más altas y más livianas. Una característica predominante de los interiores son los azulejos : azulejos vidriados policromados , a menudo en estilo chinoiserie con tonos de azules y amarillos que contrastan con rojos apagados. Los materiales para su uso en el interior incluían piedra importada de Génova y maderas de Brasil, Dinamarca y Suecia, mientras que los mármoles de colores se importaban de Italia. [17] Muchas de las habitaciones del palacio fueron severamente dañadas por un incendio en 1934, y se perdió mucho.

Los apartamentos estatales

La Sala das Mangas

La Sala das Mangas (la única habitación en los apartamentos estatales que sobrevivió por completo al incendio de 1934) es una galería larga revestida con paneles de pared de azulejos ( ilustrado a continuación ). La galería conduce a la enfilada de las salas estatales , todas las cuales han sido completamente restauradas. Las salas formales del palacio constan de tres grandes salones: el Salón de los Embajadores, el Salón de Música y el Salón de Baile. Otras salas más pequeñas incluyen la Sala de Armas (donde se reunían las partidas de caza), que es un salón con frescos pintado con árboles y follaje por Pillement.

La sala de musica

La Sala de Música ( ilustrada abajo ) que sigue a la "Sala dos Embaixadores" está decorada con madera dorada y pintada y fue rediseñada en 1768. La inserción del techo con cartelas pintadas destaca por el intrincado esquema de nervaduras de su diseño, similar al de la vestíbulo en Caserta . [16] La Sala de Música está decorada en un estilo más neoclásico que las otras salas estatales, lo que refleja su rediseño en el período posterior al barroco rococó en la última mitad del siglo XVIII. Esta sala fue el escenario de los grandes conciertos por los que el palacio era famoso. [18] La sala todavía contiene el piano de cola Empire decorado con apliques dorados. [16] Sobre el piano cuelga una Imagen: Sala de Música.jpg . Como muchas otras salas del palacio, la Sala de Música está iluminada por enormes candelabros de cristal.

El salón de baile

El salón de baile, la última de las tres salas más grandes del palacio, [19] ( ilustrado a continuación ) fue diseñado por Robillon en 1760. Para crear esta sala ovalada, el arquitecto combinó cinco salas más pequeñas. [20] El ornamento rococó de ormolu toma la forma de un dorado pesado en las paredes y el techo, de tal riqueza que se ha comparado con el de François de Cuvilliés en Amalienburg en Schloss Nymphenburg . [18] Las paredes y puertas tienen espejos y el techo artesonado pintado y dorado está sostenido por cariátides doradas . [21]

El Salón de los Embajadores

El Salón de los Embajadores ("Sala dos Embaixadores"), a veces llamado Salón del Trono o Salón de los Espejos, fue diseñado por Robillon en 1757 y es uno de los salones de recepción más grandes del palacio. [18] Esta sala larga y baja tiene un techo pintado por Francisco de Melo que representa a la familia real portuguesa asistiendo a un concierto durante el reinado de la reina María I. La sala es extremadamente amplia y luminosa, abarca todo el ancho del palacio, con altos Ventanas a ambos lados. Entre cada ventana hay una consola semicircular dorada encima de la cual hay vasos de muelle adornados con apliques de cristal . El estrado del trono , ubicado en un ábside , está flanqueado por columnas doradas y espejadas, y el piso es un patrón de tablero de ajedrez de baldosas de mármol blanco y negro. [22]

La capilla

Durante la ocupación del palacio por Dom Pedro y María I, la capilla fue fundamental para la rutina diaria de su corte. No fue una coincidencia que la capilla fuera la primera parte del palacio en completarse y fuera consagrada ya en 1752. La religión era uno de los intereses favoritos de Dom Pedro. Durante el reinado de su esposa se ocupó de asuntos espirituales y ella de asuntos temporales. Sin embargo, el interés de la reina por la religión no era menos febril que el de su marido: la pareja asistía a misa varias veces al día. [13] Tras la muerte de Dom Pedro, la reina abandonó todas las festividades en el palacio y las recepciones estatales asumieron el aire de ceremonias religiosas. [13] Finalmente, la inestabilidad y la manía religiosa de la reina degeneraron en una completa locura. [14] Queluz y su capilla se convirtieron en su refugio permanente del mundo hasta que se vio obligada a huir del avance francés en 1807 a Brasil. Murió allí en Río de Janeiro en 1816.

La capilla debajo de su gran cúpula de cebolla es oscura y cavernosa y está decorada con madera dorada tallada, los detalles resaltados en rojo, verde, azul y rosa, por el escultor portugués Silvestre Faria Lobo . [21] El nivel superior tiene galerías para el uso de personajes reales que se sientan separados de la congregación. Una de estas galerías contiene un pequeño órgano de tubos rococó . Una característica de la capilla es la ornamentada fuente portátil , su cuenca de mármol descansa sobre un elaborado marco rococó coronado por una cubierta de madera tallada. [23]

Apartamentos privados

Las habitaciones privadas del palacio son mucho más pequeñas e íntimas que las salas oficiales y contienen muchos recuerdos reales y curiosidades que pertenecieron a los antiguos ocupantes de las habitaciones. Entre las habitaciones más notables de esta suite se encuentran la Sala das Merendas, el Queen's Boudoir y el King's Bedroom.

Sala das Merendas

Este era el comedor privado de la familia real. La decoración continúa el tema utilizado en algunas de las salas públicas y más formales, con paneles de azulejos que ilustran cortesanos en poses selváticas . Estos paneles, como muchas otras obras del palacio, fueron realizados por João Valentim y José Conrado Rosa . [24]

El tocador de la reina

Esta fue una de las habitaciones privadas que usó María I durante su estadía en Queluz. Está diseñado en forma de glorieta , con un patrón de enrejado en el techo que se refleja en el diseño del piso de marquetería ( ilustrado a continuación ), dando la impresión de estar en una pérgola más que en un interior. [14] Los pisos de marquetería de las habitaciones privadas distinguen estas habitaciones más pequeñas e íntimas de las salas de estado más grandes, donde tales características delicadas habrían sido dañadas por un uso más frecuente. Las paredes del tocador están fuertemente reflejadas y contienen carouches de espejo y sobre la puerta de José Conrado Rosa. [25] Junto al tocador está el dormitorio de la reina; Fue desde esta habitación luminosa y aireada desde donde William Beckford , quien visitó el palacio en 1794 , informó sobre los chillidos dementes de la reina. [26]

El dormitorio del rey

El dormitorio del rey ( ilustrado a continuación ) ha sido descrito como una de las habitaciones más "fantásticas" del palacio. [14] Aunque en realidad es cuadrado, da la ilusión de ser completamente circular, con un techo abovedado sostenido por columnas de vidrio espejado. Entre las columnas hay cartuchos que representan escenas de los cuentos de Don Quijote . Pedro IV murió en esta habitación en 1834, la misma habitación donde nació en 1798. La habitación contiene un gran busto del Rey que muestra su "papada colgante y su rostro poco atractivo". [24]

Jardines

Canal dos Azulejos (Canal de los Azulejos) en los Jardines del Palacio

Queluz es famoso por la gloria de sus jardines, [10] que incluyen un gran parterre topiario dispuesto a la manera de Le Nôtre en la parte trasera del palacio ( ver clave 14 ). Las influencias flamencas, incluidos los canales, en el jardín son obra del jardinero holandés Gerald van der Kolk , quien ayudó a Robillon a partir de 1760. [27] Las estatuas y fuentes dan un interés especial a las terrazas y pasarelas formales. La característica dominante del parterre principal es el "Pórtico dos Cavalinhos", un templo jardín flanqueado por dos estatuas ecuestres alegóricas que representan a Famas y dos esfinges ( ver ilustración final ) vestidas de manera surrealista con trajes del siglo XVIII, que combinan lo formal y lo fantástico. [28] Este tema surrealista continúa en otros lugares de los jardines donde motivos como la violación de los sabinos y la muerte de Abel se alternan con estatuas de burros vestidos con ropas humanas. Más profundo en los jardines es una gruta completa con una cascada. Más tarde, para ser una característica popular en los jardines portugueses, la cascada de Queluz fue la primera cascada artificial que se construyó cerca de Lisboa. [28]

Una avenida de enormes magnolias forma el acceso al ala clásica de Robillon del palacio ( ver clave 7 ), mientras que desde el ala una escalera doble conduce al canal . Con más de 100 metros (330 pies) de largo, las paredes del canal están decoradas con paneles de azulejos que representan paisajes marinos y escenas asociadas. Esta es la mayor de una serie de canales en los jardines bordeados de chinesca al estilo azulejo azulejos. Alimentado por un arroyo, las compuertas de los canales solo se abren en mayo. Durante el siglo XVIII, los canales fueron el escenario de fêtes champêtres durante las cuales navegaban en procesiones barcos totalmente equipados con figuras a bordo con trajes alegóricos. [29]

Los jardines también contienen una fuente con tritones y delfines atribuida a Bernini . [30] Hay más fuentes y estatuas en los jardines inferiores, incluida una importante colección de estatuas del escultor británico John Cheere (1709-1787). Estos jardines están ubicados dentro de altos setos de tejos y cipreses , y magnolias y moreras plantadas por el mariscal Junot durante la ocupación francesa en las guerras napoleónicas. [31]

Historia posterior

La cúpula de cebolla de la capilla. Esta fue la primera parte del palacio en completarse. A la derecha se puede ver una de las dos alas cuadrantes de la cour d'honneur . Una carretera principal pasa a pocos metros del palacio ( ver clave 15 ).

Tras un incendio en el Palacio de Ajuda en 1794, el Príncipe Regente Juan VI y su esposa Carlotta Joaquina comenzaron a usar Queluz ellos mismos. El ala Robillon se amplió y se le dio un piso superior para el uso de la princesa y sus nueve hijos. [32] Estas adiciones fueron destruidas en el incendio de 1934. [32] Para escapar de las fuerzas de Napoleón I en 1807, la familia real portuguesa abandonó Queluz y huyó a Brasil . Las fuerzas de ocupación francesas tomaron el control del palacio y su comandante, el general Junot , hizo varias modificaciones en el edificio. [14] Al regreso de la familia real del exilio en 1821, el rey prefirió vivir en Mafra, dejando a su esposa, la reina española Carlotta Joaquina, para ocupar Queluz con su tía, la princesa María Francisca Benedita . [32] El rey visitaba Queluz con poca frecuencia. Fue en una de estas raras visitas que João VI murió en el Dormitorio del Rey con cúpula circular en 1826. [15]

Se dice que Carlotta Joaquina, a veces descrita como siniestra, [33] fue ambiciosa y violenta. Según los informes, sus rasgos eran feos y era baja de estatura. Cualesquiera que fueran sus defectos, vivió con gran estilo en Queluz, empleando una orquesta que William Beckford describió como la mejor de Europa. [24] La Reina también tenía un pequeño teatro privado en los jardines, del cual no queda nada hoy. [24] Murió en el palacio en 1830. [24]

Tras la muerte de Carlotta Joaquina, Queluz solo vio un uso intermitente como residencia real y no volvió a ser la residencia principal de la realeza portuguesa. El hijo de Carlotta Joaquina, el rey Miguel, utilizó el palacio durante los tres años de guerra civil que libró contra su hermano el rey Pedro IV , [32] antes de ser obligado por su hermano en 1834 a abdicar y exiliarse. Un año después, Pedro IV murió de tuberculosis a los 35 años en Queluz, su palacio natal. La hija de Pedro I María II gobernó hasta su muerte en 1853 y fue sucedido por su hijo Pedro V . Tras su prematura muerte en la epidemia de cólera de 1861, el trono pasó a su hermano Luís . A partir de este momento, la familia real vivió principalmente en el reconstruido Palacio de Ajuda en Lisboa y el Palacio de Pena y Queluz quedaron en desuso. Tras el asesinato del hijo de Luis, Carlos I, en 1908, el palacio pasó a ser propiedad del Estado. Portugal estaba en plena revolución y la monarquía cayó dos años después .

monumento Nacional

Los jardines del Palacio de Queluz están llenos de fuentes, estatuas y esculturas.

En el siglo XXI, los jardines del palacio, una vez un oasis de regadío en el centro de tierras de cultivo resecas, están delimitados por la autopista " Radial de Sintra " que alimenta el tráfico hacia Lisboa y lejos de Sintra. Sin embargo, el transporte y el turismo han sido importantes catalizadores de infraestructura para el mantenimiento y la gestión del palacio.

Desde 1940 está abierto al público como museo. Alberga gran parte de la antigua colección real, incluidos muebles, alfombras Arraiolos , pinturas y cerámica y porcelana china y europea . [2]

La plaza del pueblo frente al palacio, " Largo do Palácio de Queluz ", permanece relativamente inalterada desde el siglo XVIII. Las grandes casas, que alguna vez fueron las casas de los cortesanos , y el antiguo cuartel de la Guardia Real con su campanario todavía se agrupan alrededor del palacio.

En los últimos años, la ciudad de Queluz se ha expandido considerablemente hasta convertirse en uno de los suburbios de Lisboa. El Palacio de Queluz es uno de los monumentos públicos más notables del área metropolitana de Lisboa .

Casa de huéspedes estatal

El Pavilhão de D. Maria I ( Pabellón de la Reina María I ), que constituye el ala más al sur del palacio, fue construido durante la tercera y última fase de construcción, ejecutada por Manuel Caetano de Sousa , que duró desde 1786, año del Rey. Muerte de Pedro III, hasta 1792.

En 1957, el Pabellón de la Reina María I fue renovado para servir como la casa de huéspedes oficial del gobierno portugués , para los jefes de estado y de gobierno visitantes. [2] La gira estatal planificada de la reina Isabel II en 1957 fue un factor de motivación principal en la renovación del pabellón para convertirlo en una casa de huéspedes estatal. [34]

Hoy, el pabellón sigue albergando a dignatarios visitantes. Por lo tanto, sus salas estatales no están abiertas al público como parte del monumento nacional del Palacio de Queluz, ya que son utilizadas para el entretenimiento oficial de los funcionarios estatales.

Ver también

Notas

  1. a b c Lowndes, pág. 179.
  2. ^ a b c IPPAR
  3. ^ Fielding, pág. 275.
  4. a b c d e Dynes, pág. 178.
  5. ^ Rey, p. 44.
  6. ^ Fielding, pág. 275
  7. ^ Powell, págs. 95-101.
  8. ^ Lowndes. pag. 179.
  9. a b Dynes, pág. 181.
  10. a b Fielding, pág. 276.
  11. ^ Fielding, pág. 276.
  12. ^ Lowndes, pág. 175.
  13. ^ a b c María I de Portugal
  14. ^ a b c d e f Fielding, pág. 279.
  15. a b Fielding, p.279.
  16. a b c d Dynes, pág. 182.
  17. ^ Lowndes, pág. 179
  18. a b c d Dynes, pág. 183.
  19. ^ Lowndes. págs. 178-183
  20. ^ Dynes, pág. 183.
  21. a b Lowndes, pág. 183.
  22. ^ Lowndes, pág. 178.
  23. ^ Lowndes, pág. 185.
  24. a b c d e Lowndes, pág. 181.
  25. ^ Dynes, pág. 184.
  26. ^ Lowndes, pág. 181
  27. ^ Dynes, pág. 186.
  28. a b Fielding, pág. 277.
  29. ^ Fielding, pág. 278.
  30. ^ Lowndes, pág. 185.
  31. ^ Lowndes, pág. 184.
  32. ^ a b c d IPPAR.
  33. ^ Lowndes, pág. 180.
  34. ^ Academia - Politica Externa: A Visita da Rainha Isabel II a Portugal en 1957

Referencias

  • Bos, JNW Maria I de Portugal . Publicado por JNW Bos. Consultado el 15 de diciembre de 2007.
  • Dynes, Wayne (1968). Palacios de Europa . Londres: Hamlyn. OCLC 37658 .
  • Fielding, Xan (1961). "Queluz". En las grandes casas de Europa . Sacheverell Sitwell (ed.). Londres: Weidenfeld y Nicolson , 275-279. ISBN  0-600-33843-6 .
  • IPPAR, Dirección General de Edificios y Monumentos Nacionales (Portugal) . Publicado por IPPAR 2001–2006. Consultado el 7 de diciembre de 2007.
  • Lowndes, Susan (1969). "Queluz". En Grandes Palacios . Sacheverell Sitwell (ed.). Londres: Hamlyn, 174-186. ISBN  0-600-01682-X .
  • Powell, Nicholas (1961). "Sanssouci". En las grandes casas de Europa . Sacheverell Sitwell (ed.). Londres: Weidenfeld y Nicolson, 95-101. ISBN  0-600-33843-6 .
  • Rey, Jean-Dominique (1969). En Grandes Palacios . Sacheverell Sitwell (ed.). Londres: Hamlyn, 42–53. ISBN  0-600-01682-X .

enlaces externos

Coordenadas :38 ° 45′02 ″ N 9 ° 15′31 ″ W / 38.7506 ° N 9.2587 ° W / 38,7506; -9.2587